Estils de roba de dona

Moda: 20 anys

Moda: 20 anys

uniu-vos a la discussió

 
El contingut
  1. Característiques
  2. Estil de 1920-1929: Amèrica i la URSS
  3. L'estil dels anys 20 en la moda moderna
  4. Imatges espectaculars

Recentment, el món modern de la moda inclou cada vegada més atributs populars en els anys de la postguerra. La moda femenina de l'època es distingí per la valentia, l'elegància i el surrealisme, que sovint busquen a les dones en els elements moderns del vestuari, que volen destacar-se i destacar la seva individualitat. A la dècada de 1920, la moda es va veure obligada a canviar de delicats temes romàntics al modernisme, gràcies a la qual els dissenyadors d'aquest temps tenien més espai per a la creativitat.

Característiques

Els anys 20 de la postguerra es van caracteritzar per un elevat creixement industrial i econòmic. Durant aquest període, les noies van començar a dominar les professions masculines, que van requerir algunes víctimes. Moltes dones van haver d'abandonar els corsets o les maxi faldilles incòmodes, motiu pel qual els dissenyadors de moda d’aquest moment es van enfrontar a una tasca difícil: crear siluetes de roba que encara posessin la rellevància a la feminitat dels seus propietaris, però al mateix temps ser el més còmode possible.

Als Estats Units en el mateix període, les dones van rebre el dret de vot, per la qual cosa moltes nenes van començar a esforçar-se activament per estar a l'una amb els homes, que no només van afectar els seus estils de vestir, sinó que també es comporten en públic.

Es van intercanviar fàcilment esdeveniments socials tranquils per a festes sorolloses als bars i pubs, així com a balls alegres fins al matí. Durant el dia, les dones es van dedicar a la feina responsable i, a la nit, van anar a la recerca d’aventura.

El tabaquisme va arribar a abusar de la moda i de l'alcohol, cosa que va influir enormement no només en la seva percepció general, sinó també en la seva forma. A causa dels mals hàbits i estil de vida actiu, el "noi-noi" s'ha convertit en un nou ideal. La figura esvelta, en combinació amb el pèl curt, les espatlles obertes i una faldilla curta, la confiança en la confiança de si mateix i el desig de delectar el públic que l'envoltava, els feia encara més atractius als ulls de molts homes.

Tanmateix, no és una tasca senzilla per als dissenyadors de moda. En aquella època, era difícil enfatitzar una figura tan bonica. El tall de la roba s'ha tornat més fàcil, però més funcional i còmode. I per als dissenyadors, la decoració era el principal focus d'atenció del vestuari de les dones.

Estil de 1920-1929: Amèrica i la URSS

1920-1924

A Amèrica, talents i famosos dissenyadors de moda com Jeanne Paken, Jacques Patou i Jacques Doucet van crear un nou ideal de la noia de principis del segle XX. La seva característica principal i més destacada va ser la independència, que es va destacar per les siluetes equipades de vestits amb elements de decoració espectaculars i models de vestits i abrics increïblement elegants amb una cintura baixa.

El tall de vestits de nit es va expandir necessàriament a la baixa, de manera que la noia que vivia en l'època del renaixement del jazz, shimmy i foxtrot era còmoda de moure's a la pista de ball. Ballar en aquell moment es va convertir en una veritable passió per a moltes dones. Per això, diversos elements de decoració es van posar de moda, per exemple, "penjolls", que van sacsejar activament a la noia durant la dansa i li van donar un cert encant.

Els vestits extravagants decorats amb dissenyadors de perles, plomes o lluentons es van posar de moda. El barret de dama més popular es va convertir en un barret tipus cloche. Va posar èmfasi en la forma del cap d'una dona i es va moure lleugerament sobre els seus ulls per donar-li al misteri un misteri especial.

A la URSS, al mateix temps, la moda de les dones es desenvolupava activament al voltant de les necessitats del país després de la guerra i es va centrar en la comoditat i la seva màxima practicitat.Per reemplaçar els vestits lleugers femenins, vénen soldats rectes amb faldilles llargues de midi i de tela.

Els vestits informals van ser cosits de tela i tenien un aspecte senzill. Cada vegada més, als carrers es podia trobar una dona vestida amb una gran jaqueta de cuir comissari, una gorra i uns pantalons rectes envoltats de botes. Aquest estil de dona s'ha convertit en un símbol de la gent treballadora, la tasca principal de la qual va ser reconstruir el país després de la llarga devastació de la guerra.

1925-1929

La moda femenina a Amèrica durant aquest període es va fer més audaç. Dissenyadors innovadors com Coco Chanel i Madeleine Vionne tenen un armari de dona extremadament diversificat, que demana prestat alguna cosa del vestuari dels homes i mira les coses velles des d'un nou angle. Una cosa preferida per a les belleses joves són els pantalons rectes en combinació amb tops brillants, les corretges estan lligades darrere del coll.

I és durant aquest període que els cosmètics es converteixen en el "millor amic" de totes les dones. El seu ús actiu en combinació amb vestits espectaculars va fer que les dames fossin molt extravagants, però a la vegada eren personalitats increïblement coquetes. Fletxes llargues, vermells, ombres fosques, així com llapis de llavis vermell i la mateixa tonalitat d’esmalt d’unglat, que s'apliquen correctament, destaquen i milloren la bellesa natural de les noies joves.

En el mateix període, l'alçada de les faldilles cap a l'obscè es va disparar, va travessar amb èxit la línia dels genolls, cosa que va donar impuls al desenvolupament dels anomenats amants de les armes.

Aquest va ser el títol donat a la femme fatale els amants dels quals pertanyien al món del bandolerisme i del robatori. Tenien un estil propi i espectacular, que emfatitzava l’ambient especial de les amants dels gàngsters: una barreja explosiva de perill i sexualitat.

L’estil de roba de gàngster per a dones inclou sovint un vestit de seda o vellut, un abric de pell lleuger, mitjanes altes i, per descomptat, joies que, amb la seva brillantor, emfatitzaven la bellesa del seu propietari.

L’estil de les dones a l’URSS era cada vegada més alliberat i femení. La producció de les empreses de costura es va ajustar, es van publicar les primeres revistes de moda soviètiques, que van promoure que les dones Komsomol es vestissin amb més gràcia. En voga van aparèixer talls de cabell per sobre de les espatlles, en particular, la plaça. Els vestits van començar a tenir un aspecte ample i eren lleugerament més llargs que els genolls, i el tall d'estil europeu tenia una cintura baixa. De les sabates, es va donar preferència a les sabates tancades amb un taló de vidre estable.

Per a les dones de negocis, també van començar a produir activament vestits elegants. Com a opció de nit - vestits de setí amb un escot profund, que emfatitzaven amb gran eficàcia la forma femenina. Els barrets populars, com ara un capell de campana, un corrent i boines, van entrar activament a la vida quotidiana de la moda femenina.

L'estil dels anys 20 en la moda moderna

Els dissenyadors són cada vegada més inspiradors en els elements retro del segle passat. El 2007–2008, moltes cases de moda conegudes van intentar tornar a utilitzar els seus vestits efectius de principis dels anys vint. No obstant això, per a aquesta època, aquests models, que copien amb tanta transparència l'estil de les dones mortals, van resultar ser massa atrevides.

Aquest any, molts dissenyadors i dissenyadors de moda ens van mostrar de nou els ressons de l’estil del segle XX en les seves noves col·leccions. Bàsicament, es pot veure en siluetes simples de vestits, cosits d’un vellut espectacular, així com en alguns models adaptats, que semblen una camisa allargada i que sovint es caracteritzen per l’expressió “estil de lli”.

Imatges espectaculars

En els darrers anys, les noies modernes han utilitzat cada vegada més elements de la dècada de 1920 en les seves imatges. Gràcies a un tall senzill, però alhora elegant, del vestit i espectaculars formes de decorar-lo, podeu obtenir un aspecte elegant que sigui rellevant en el nostre temps.

  • Per tant, anant a una festa, haureu de parar atenció al vestit de vellut negre, decorat amb patrons amb guipure i pedreria, així com brodats addicionals.Les corretges fines ressalten les fràgils espatlles del seu propietari i un escot profund farà que la seva forma sigui atractiva. La faldilla lleugera no pressionarà el moviment durant la dansa activa. Com a decoració principal, podeu fer servir un cèrcol d'embenat al cap, fet amb elements de punt que coincideixen amb el color del vestit i decorat amb una flor artificial i plomes. El maquillatge brillant farà que la cara de la senyora sigui més expressiva i un petit embragatge pugui acabar aquest aspecte elegant.
  • Retro i vintage es converteixen en un tema popular per a casaments moderns. La moda 20 és utilitzada sovint per les núvies per donar elegància i feminitat al vestit de núvia. La seda i el setí de tons clars, que estan decorats addicionalment amb puntes i perles, es converteixen en el material més rellevant per a ells. Normalment s'utilitza la maxi longitud i la silueta es ressalta amb una cintura baixa. Aquest vestit es pot complementar amb uns llargs guants espectaculars, que seran la decoració principal de les sofisticades plomes de la nena, així com comptes de perles multicapes i cinta de cinta.

Per descomptat, la moda del segle XX es va omplir d'elements brillants, molts dels quals són utilitzats fins ara per dissenyadors famosos amb l'objectiu de donar als seus productes un aspecte més elegant i enganxós.

Escriu un comentari
Informació subministrada amb finalitats de referència. No es mèdic automàtic. Per a la salut, consulteu sempre amb un especialista.

Moda

Bellesa

Relació